第56章 254（2 / 2）

　　而从整体来讲，最后一部短片也应该是整个大电影的最高潮。

　　郑明的想法也很简单，最后一部短片一定要是最能调动观众情绪的短片，要么是喜剧，要么就是恐怖片。

　　而做喜剧的那位导演不想做纯喜剧，而是选择了轻喜剧和

　　冷幽默，这样看来就不太适合在最后了，所以最后一部的重担压在了乔翼桥的身上。

　　而且，几位导演都认同按照年龄排序的方式，按照这样来算，乔翼桥也应该在最后一个，表达了他们对新人导演的呵护与助力。

　　乔翼桥也并不是个怕挑战的性格。

　　稍加思索，他便接下了这个挑战。

　　他的分镜头设计是和摄像组以及美术组，甚至还有傩戏老师一起完成的。

　　这么重要的工作，大家推进的速度并不算快，即使只有20分钟的体量，也花了一个月完成。

　　在大家的构想之下，每一帧的画面都是丰富而绚丽的，整个影片的基调就是狂放、诡异且热烈的，每一个场景都不再是单一的场景，都在表达着某种隐喻，比如商店的场景就代表了主流市场对于冷门剧种的忽略，大街象征了群众对于异类的偏见，等等……

　　“歧视”和“偏见”二字是统领所有场景隐喻的核心。

　　这也很好的和“傩戏”本身结合在了一起。

　　傩戏作为戏剧活化石，其中所蕴含的艺术性和民俗性不言而喻。

　　但直到今日，它仍未被主流的戏剧界所认可。

　　更有甚者，不仅不承认傩戏几千年来的独特文化性，还仅以某些表面现象，对傩戏给予了不公平的描述，把它简单粗暴的归类于“封建迷信”加以排斥。

　　而消弭这种歧视和偏见的是什么呢？

　　是“爱”。

　　是无数艺术家对于傩戏的爱，是家人们对于孩子的爱，是观众对于傩戏艺术的爱。

　　扣题满分。

　　乔翼桥在确定了主题和副主题之后，也松了一口气。

　　他从小到大，最怕写出跑题作文。

　　而在乔翼桥和同志们完成了分场之后，整个组都动了起来。

　　剧本和分场可以说是一切工业化流程的基础。

　　在剧本和大致的分镜完成之后，压力从导演本人给到了美术组。

　　毕竟剧本和分镜只讲究情节、角色和人物之间的纠葛，但具体能不能让这个场景可信，要仰赖美术部门。

　　幸好蒋思盟之前去开发的全流程工业化管理app已经可以投入使用了。

　　剧组所有人都在电脑和手机上下载了这款app，名叫“河图”。